கேடவர் திரைப்பட விமர்சனம்: சில காலம் ரேடாரின் கீழ் இருந்த அமலா பால், நடிகராக மட்டுமின்றி, தயாரிப்பாளராகவும், பெயருக்கு முரணாக உயிருடன் இருக்கும் மருத்துவ த்ரில்லரான கேடவரில் மீண்டும் வந்துள்ளார். இது பெரும்பாலும் தீவிரமான மற்றும் புதிரானது, சரியான மனநிலை மற்றும் தொனியுடன் சரியாக உருவாக்கப்பட்ட புலனாய்வு திரில்லரின் உணர்வை நமக்கு அளிக்கிறது. இருப்பினும், படம் அதன் அமைப்பால் கதையின் பாதியிலேயே யூகிக்கக்கூடியதாகிறது, எனவே இடைவெளிக்குப் பிறகு, நாம் ஃப்ளாஷ்பேக்குகளில் மட்டுமே தள்ளப்படுகிறோம் – ஒரு புத்திசாலித்தனமான திருப்பத்தைத் தவிர.
நகரத்தில் உள்ள ஒரு பிரபல மருத்துவமனையின் தலைமை அறுவை சிகிச்சை நிபுணரை மர்ம மனிதன் கடத்தி கொடூரமாக கொலை செய்வதில் படம் தொடங்குகிறது. வழக்கு தொடரும் போது, நகரின் உதவி ஆணையர் விஷாலுக்கு (ஹரிஷ் உத்தமன்) வழக்கைக் கையாள்வதில் உதவி செய்யும் நிபுணர் பத்ரா தங்கவேல் (அமலா பால்) என்பவரை நாங்கள் அறிமுகப்படுத்துகிறோம். அதனுடன், ஜெயிலில் இருக்கும் வெற்றி (திரிகன்) ஒரு கைதியையும் நாங்கள் காண்கிறோம், அவர் ஏற்கனவே அதே அறுவை சிகிச்சை நிபுணரை தனது அறையின் சுவர்களில் தனது உருவப்படத்தை வரைந்து கொலை செய்வதாக சபதம் செய்திருந்தார். இந்த செய்தி கசிந்ததால், கமிஷனரும், நோயியல் நிபுணரும் வெற்றியை விசாரிப்பதைத் தவிர வேறு வழியில்லை.
சிறைபிடிக்கப்பட்ட போதிலும், கைதி சபதம் செய்தபடியே தனது இரண்டாவது இலக்கைக் கொல்ல முடிகிறது. இது முழு நகரத்தையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறது மற்றும் வெளியில் இருந்து யாரோ அவருக்கு உதவுகிறார்கள் என்பதை அவர்கள் உணர்கிறார்கள்.
வெற்றியின் வாழ்க்கை சில சோகமான தருணங்களுடன் விரிவடையும் போது, பத்ராவின் புத்திசாலித்தனமான நடவடிக்கை பல கேள்விகளுக்கான பதில்களை வழங்கும் அதிர்ச்சியூட்டும் வெளிப்பாடுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது.
அமலா பாலின் குணாதிசயமும் மாற்றமும், தோற்றத்தைப் பொறுத்தமட்டில், பாராட்டத்தக்கது மற்றும் நிச்சயமாக ஒரு துணிச்சலான நடவடிக்கை. குட்டையான கூந்தலுடனும், அசிங்கமான தோற்றத்துடனும், ஷாட்களை அழைப்பவராக அவர் நம்புகிறார். இறந்த உடல்கள் மற்றும் சவக்கிடங்கு அமைப்பில் நோயியல் நிபுணராக அவரது நடிப்பு கவனிக்க வேண்டிய ஒன்று. முதல் பாதியில் அதன் அனைத்து குத்துக்களையும் பேக் செய்து, சில தருணங்களைத் தவிர்த்து, இரண்டாம் பாதியை தொங்க விடுவதால், எழுத்து நிலையற்றது. சரியான ஊதியத்திற்காக உயர்த்தப்பட்டிருக்கக்கூடிய காட்சிகள் இருந்தாலும், பெரும்பாலானவை தட்டையாகி, குறைந்த தாக்கத்தை உருவாக்குகின்றன.
உதாரணமாக, ஒரு இறந்த உடலை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான அமலா பாலின் நோக்கம் சரியான அமைப்பு இல்லை, இருப்பினும் அது அவரது பாத்திர வளைவு மற்றும் வழக்கின் முக்கிய பகுதியாகும்.
கேடவரைப் பற்றி உண்மையில் ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அதன் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் உருவாக்கம். அரவிந்த் சிங்கின் ஒளிப்பதிவு அலாதியானது மற்றும் அது படத்தை சிரமமின்றி கொண்டு செல்கிறது. ரஞ்சின் ராஜின் இசை மிகவும் நுட்பமானது மற்றும் தேவையான இடங்களில் தடையின்றி நிரப்புகிறது. ஹரிஷ் உத்தமன், வினோத் சாகர், அதுல்யா ரவி மற்றும் திரிகன் உள்ளிட்ட துணைக் கதாபாத்திரங்கள் ஒரு கண்ணியமான வேலையைச் செய்திருக்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் நடிப்பு படத்திற்கு பெரிதும் உதவுகிறது. வெற்றி மற்றும் ஏஞ்சல் (அதுல்யா ரவி நடித்தது) சம்பந்தப்பட்ட காதல் பகுதிகள் – கதையின் முன்னேற்றத்திற்கு மிகவும் குறைவாகவே செய்கின்றன. பிளாஷ்பேக் காட்சியில் வரும் ரித்விகா, அந்தளவிற்கு ஈர்க்கிறார்.
படத்தின் முக்கிய தூண் அதன் கலை இயக்குனர், அவர் சவக்கிடங்கு மற்றும் பல சடலங்களை மீண்டும் உருவாக்கி, படத்திற்கு ஒரு உண்மையான உணர்வைக் கொடுத்தார்.
அபிலாஷ் பிள்ளை எழுதிய திரைக்கதை சற்று வித்தியாசமாக இருந்திருந்தால் கேடவர் சிறந்த படமாக இருந்திருக்கும். அதைச் சொன்ன இயக்குனர் அனூப் பணிக்கர் பேப்பரில் உள்ளதை நேர்த்தியாக மொழிபெயர்த்து அதற்கு நியாயம் செய்து படத்தை பார்க்கத் தகுந்ததாக மாற்றியிருக்கிறார்.